Contatti: graziasapiente@gmail.com
Curriculum
Lucia Sapienza nata a Catania, dal 2017 vive a Roma.
Artista poliedrica si avvale di vari mezzi espressivi, ultimamente predilige il disegno e la fotografia, persegue una ricerca artistica sul segno, sulla poesia visiva cui affianca ideazione di progetti in cui raffronta la sfera individuale e quella collettiva.
Formazione
Nel 2006 si specializza in Grafica d’Arte e riceve la nomina di Cultore della materia presso Aba di Catania
Nel 2010 consegue il master Interpretazione e stesura del testo presso l’Università di Tor Vergata Roma
Nel 2013 consegue il master Comunicazione estetica e museale presso l’Università di Tor Vergata Roma
Nel 2016 riceve l’incarico di Mediatore e curatore di progetti espositivi presso l’Aba di Catania
Workshops
2004 Corso per curatore di mostre – Roma di L. Pratesi e C. D’Orazio
2005 Ritratti ambientali Parco Orcynus Orca – Messina progetto fotografico di M. Corgnati con R. Nicolaysen
2006 Obbiettivo Parco – Monza progetto fotografico di M. Corgnati con A. Zaatari
Mostre Personali
2022 Segni in corso bipersonale con L. Pignotti -a cura di A. Cochetti- Studio ricerca documentazione Roma
2022 Una stanza tutta per me Biennale di Viterbo -a cura di L. Lucibello- Palazzo Lattanzi Blera
2019 Fragile-handle with care -a cura di D. Vasta- Fondazione Policlinico Gemelli Roma
2017 Stand by -a cura di D. Vasta- Arnas Garibaldi Catania
2011 Abito -testi di L. Pignotti- Chiostro del Bramante caffetteria Roma
2010 Abito Disorientamenti -Testi di R. Caramma a cura di R. Del Tosto- Castello Dragonetti de Torres- Pizzoli l’Aquila
2010 Invasioni di spazio effetti desiderati bipersonale con K. Miyayama -a cura di E. Calabresi- Casa museo della civiltà contadina – con il patrocinio della provincia di Catania e della fondazione culturale Nomura Tokio
Mostre Collettive
2022 Arte ai confini della bioetica Biennale Viterbo-Venezia arti VI.VE. -a cura di G. Niero, L. Monaldi e T. Maggio- centro espositivo San Vidal Venezia
2022 Presi per incantamento Dante e gli artisti dell’archivio Carlo Palli -a cura di L.Monaldi- sala delle esposizioni dell’Accademia delle Arti del Disegno Firenze
2022 Zanzotto-segni, forme, colori e poesia, progetto di poesia visiva collezione Campanotto editore -a cura di M. Da Re- Pieve di Soligo
2022 Of roots and Feathers DAMS Music festival proiezione video realizzato in collaborazione con M. Pennacchia Teatro Palladium Università Roma 3
2022 Il dramma della pandemia progetto internazionale di mail art -a cura di A. Boschi Cermasi- Castel S. Pietro Terme Bologna
2021 Eredi di erode -a cura di M. Facchinetti- galleria Arte e Pensieri Roma
2021 L’olfatto la poesia visiva come arte plurisensoriale, progetto di L. Pignotti -a cura di A. Valenti- Fondazione Berardelli Brescia
2021 Fotografie per Ferlinghetti -ideazione di Letizia Battaglia- Centro Internazionale di fotografia Palermo
2021 “…al mattin del ver si sogna…” -a cura di L. Monaldi- Fondazione Conservatorio di San Niccolò, Prato
2021 Progetto Bau Contenitore di Cultura Contemporanea box n.37 di C.Palli galleria Paola Raffo arte contemporanea Pietrasanta Lucca
2021 Mail Art. Scripta manent mail art project -a cura di M. Carnaghi- Brescia
2020 DomaniInarte -Comitato tecnico-scientifico: M. V. Marini Clarelli, C. Crescentini, C. D’Orazio, F. Pirani, I. Toffoletti, con la collaborazione di E. Giuliani e G. P. Leonardi – Gam Roma
2020 The Pandemic is a Portal Mail art project –ideazione di Anna Banana- SFU Galleries Burnaby BC Canada
2020 Poesia in quarantena -a cura di C Palli e A Frangioni- presentazione del diario Art in quarantena edito da Cultura commestibile Castello di Populonia Piombino
2020 SquareProject -a cura di Balloon contemporary art and Publishing- Catania
2020 Cleaning rag Mail art project galleria -a cura di Holger Wendland “Art Factory Flox”- Kirschau Germania
2020 Quarantena Mail art project -a cura di M Carnaghi- Brescia
2020 Rinascita 2020 -a cura di C Cerrato- Mail art project
2019 Global Print Biennale di arte grafica internazionale -a cura di Nuno Canelas- Douro Portogallo
2019 Elp annual exhibition -a cura di East London Printmakers- Art Pavilion Mile En Londra
2018 Taccuini d’artista -a cura di S. Leonardi e F. Muzzioli- Studio leonardi su spat? Roma
2018 Taccuini d’artista -a cura di S. Leonardi e I.Tufano- Spazio movimento aperto Napoli
2018 Taccuini d’artista -a cura di S. Leonardi, M.T. Romitelli- Spazio MTR Studio Romitelli Spoleto
2018 Taccuini d’artista -a cura di S Leonardi, F. Fedi, D. DiPoce- Archivio libri d’artista Gini/Fedi Palazzo Galloni Milano
2015 ELPs 2014 Box Set di East London Printmakers Xylonite Arts spazio d’arte Londra
2014 Biennale di arte grafica internazionale -a cura di Nuno Canelas- Douro Portogallo
2013 Unending -testi di Mary White Tate gallery- Westminster Reference Library Londra
2012 Printathon Forman’s -a cura di ELP- London Smokehouse gallery Londra
2011 Segni 20×20 rassegna internazionale di arti visive -a cura di R Mastroianni-Castello di Rivalta
2009 Cartacanta rassegna internazionale libro d’artista -a cura di C. E. Bugatti- Civitanova Marche
2009 Bookworks -a cura di M Bertoni- Spazio libro d’artista Palazzo Manganelli Catania
2008 disegnoinverso giornata del contemporaneo AMACI -a cura di L. Barbera- Palazzo Manganelli Catania
2008 Xilo, xilo – a cura di O. Fazzina e C. Nicosia- Palazzo Ponte Catania
2007 Obbiettivo Parco – a cura di M. Corgnati – comune di Monza
2007 Visual Contest concorso fotografico internazionale Palalumbi Taormina Messina
2007 All Hallows Eve… –progetto a cura di Libby Rowe- Plates to Pixel Pacific Northwest Center for Photography
2007 Agata, amore mio -a cura di C. Nicosia- Cappella Bonajuto Catania
2006 Ritratti ambientali -a cura di M Corgnati- Parco Orcynus Orca Messina
2005 Bacco e dintorni -a cura di L Curione- Museo Civico di Trecastagni Catania
2003 L’immaginazione è un albero -a cura di G. Radice- Centro espositivo Le Ciminiere Catania
2002 Premio Suzzara -a cura di M Corgnati- Suzzara
2002 Arte, Variazioni sul tema Accademia di Belle Arti M. Minniti Siracusa
2002 Biennale di Arte Sacra 5^ edizione – a cura di G. Radice e D Gulizia- Collegio di S. Maria Siracusa
2002 Il Mito e il Mediterraneo Accademia di Belle Arti Catania Palazzo Cutore Catania
2002 Artisti per la pace galleria -a cura di S Sequenza- Terrarte Siracusa
2001 Acquallarte in musica -a cura di G. Radice- Lavatoio comunale Catania
2001 Dies Natalis galleria Calcagno Catania
Ideazione di Progetti espositivi
2022 Of roots and Feathers in collaborazione con M. Pennacchia Teatro Palladium Università Roma 3 (DAMS Music festival )
2017 Stand By in collaborazione con D. Vasta Presidio ospedaliero Nesima Catania
2016 Aleph in collaborazione con L. Curione, O Fazzina, V. Piccari, L.Pignotti Tribunale di Catania
2009 Sui libri d’artista in collaborazione con A. Freiles Spazio libro d’artista Palazzo Manganelli Catania
2008 disegnoinverso Giornata del contemporaneo in collaborazione con A. Freiles e L. Barbera Carte D’Arte Mostre Catania
2008 Xilo, xilo in collaborazione con L. Curione, O. Fazzina e G. Calderone Palazzo Ponte Catania
Progetti editoriali
Tra le artiste del progetto editoriale Mulieres in ecclesiis taceant a cura di Sylvia Franchi con testi di D Amoroso, presentato presso le accademie di Belle Arti di Catania e Palermo da Ornella Fazzina e Daniela Bigi.
Tra gli artisti del progetto editoriale Artivisive in progress a cura di Sylvia Franchi, presentato presso la GAM di Roma.
Pubblicazioni
Muri di carta con testo di L. Pignotti presentato presso casa editrice Empiria da L Pignotti e A Mastropasqua
Esposizione dell’intimo in collaborazione con L. Pignotti
Hanno scritto di lei
Lamberto Pignotti, Daniela vasta, Giuseppina Radice, Ornella Fazzina, Lucio Barbera, Silvio Wolf, Rita Caramma, Mario Bertoni, Ornella Sgroi, Laura Monaldi.
Collezioni Pubbliche
Westminster Reference Library Londra
Victoria & Albert Museum Londra
Fondazione Conservatorio S. Niccolo’ Prato
L’Accademia delle Arti del disegno Firenze
Collezione Carlo Palli presso centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci Prato
Biblioteca comunale di Pizzoli l’Aquila
Archivio del Libro d’Artista Museo di Senigallia e Mediateca delle Marche
Collezioni Private
Galleria Artivisive associazione culturale internazionale Roma
Fondazione Berardelli
Archivio internazionale Taccuini d’artista di Donato di Poce
BIOGRAFIA
Dopo gli anni degli studi accademici, la mia ricerca artistica si concentra sul segno e sul frammento. La frequentazione con la East Lond Printmakers, associazione di incisori londinesi, mi ha permesso di approfondire questi argomenti, attraverso un confronto con altri studiosi e artisti nell’ambito di esposizioni presso la Westmenister Reference Library, la Forman’s Smokehouse Gallery e Xylonite Art space.
Successivamente, dopo aver conosciuto Lamberto Pignotti e frequentato gli ambienti della poesia visiva, ho maturato un linguaggio più vicino alle ricerche verbovisuali. Uno dei progetti elaborati insieme è per esempio nel 2014-2016 Esposizione dell’intimo, recentemente pubblicato: si tratta di un’osservazione della “macchina” pubblicitaria e delle manipolazioni che utilizza per far sorgere negli individui la convinzione che certi oggetti, nel caso specifico la biancheria intima, siano lo strumento unico della seduzione e l’emblema del desiderio. Qui utilizzo la fotografia, giocando volutamente con il riflesso e l’ambiguità percettiva.
L’ideazione del progetto Aleph (2016) per il tribunale di Catania tratta di nuovo del segno, della comunicazione trasversale partendo dalle origini e ispirandomi ai temi di Borges. Mi affascinava l’idea di contaminare con l’arte ambienti che solitamente non vi sono dedicati, innescando un circuito di fruizione insolito e una condivisione comune.
Nel progetto intitolato Stand by (2017), site-specific presso l’ospedale Garibaldi-Nesima di Catania, mi sono dedicata alla riflessione sul tema dell’attesa durante la malattia, fase di sensazioni alterate in cui il mio tempo è stato da me percepito come immerso in una nuova dimensione dilatata, sospesa ed immobile. In questo momento più che mai ho capito quanto sia importante la ricerca del sé ed il suo assecondamento, dal quale dipende la morte o la vita. L’immagine fotografica, perturbata da meditate graffiature e incisioni, traduceva il mio sentire. Anche qui la scelta dello spazio era inconsueta, significativa e pregnante.
Il trasferimento a Roma mi ha catapultato in un mondo nuovo: un’altra città, altre abitudini, ritmi frenetici, dilatazione dei legami pregressi, incontro con una realtà altra. Immersa in questa differente dimensione spazio-temporale, ho sperimentato una percezione del mondo circostante addirittura opposta al leitmotiv caratterizzante l’esperienza del progetto Stand by.
In una dicotomica coerenza diversiva rispetto alle mie ultime produzioni fotografiche, in cui interponevo tra me e la realtà un filtro (come le vetrine dei negozi o i pannelli in plexiglas incisi da me stessa), nel progetto sui treni (2021) entro in contatto con l’altro da me che ha già inciso, graffiato sul vetro o sul muro, lasciato un messaggio o una scritta. Interessata alla produzione di glifi psicologicamente significativi da interpretare in chiave archetipica, con le mie foto, ho inteso raccogliere appunto questi segni, provando nel contempo a registrare, il movimento, il flusso, la velocità del treno in viaggio, punto di vista instabile e continuamente diversificato istante per istante, in un dinamico processo di astrazione disinteressato alla resa stilistica e il cui scopo ultimo non è solo fotografare sensazioni ma rimanere in un contesto rizomatico di comunicazione.
Da qualche tempo la mia ricerca stilistica si sta aprendo alla video arte, pur mantenendo l’interesse sui contenuti legati al femminile che da sempre accompagnano la mia ricerca.
LUCIA SAPIENZA